一张空白的画布它需要你的想象去填满，在你构思前，你需要去设计秩序、利用构图划分主次、让平衡充斥你的作品，让光线填补你的空缺，让你的作品生于协调而不是为协调而生。这些要素并不仅仅只存在于影视作品，它属于艺术这个视觉概念。无论是绘画、舞台剧、动画、还是影视剧都需要这些，尤其是构图，它决定了你整部作品的好与坏。
从石器时代变存在的概念，代表这对元素的安排与选择，它是基础的也是复杂的。但是有一个原始却纯粹的难题困扰了很多很多的艺术家，那就是视角什么样的视角才能让观众更好的观看并分清主次，如果在动画和影视中就是摄像机摆放在什么位置。构图就从这里开始的，在影视出现的时候开始前辈们都默认将摄像机摆放在观众视角（旁观视角）它们多为远景和中景，随着历史变迁虚构剧情大火，视角则慢慢改变，开始于场面调度相心相印。视角不再那么的单一。在导演开始注意到美学是可以融入影视作品中并不再仅仅被舞台束缚，他们发现灵活的应用构图可以更为深刻的将那些抽象的概念进行渲染，并达到了真正让观众带入产生情绪。随着时间的冲刷，构图也随着屏幕的大小在进化。你会发现一场变迁，无数的构图都应用进了各行各业之中。
在西安三维动画制作师张先生，不由得的感叹这种变迁，而中国动画就是这些变迁中的一份子。